每当像《少年Pi的漂流之旅》、《1942》这样的大片一上映，它们很快就会成为微博上的热门话题，成为大城市居民必不可少的谈资。有信号的片子，越来越多的人愿意花上七八十块钱甚至一百多块钱走进电影院，享受一场视听盛宴，而不再像之前那样，不管大片小片，都是靠五块钱的盗版碟或电驴迅雷等搞定。从院线这一隅，我们是否可以窥见文化创意产业的繁荣呢?对文化创意产业的发展，各方资本又是如何看的呢?12月15日在北京举行的2012中国文化金融创新峰会上，多个投资机构就文化创意产业的发展及他们的投资心得进行了讨论。
文化创意产业整合机会多
华人文化产业投资基金 董事总经理孔炯讲到，在国外，单纯做内容生产的公司是没有上市公司的，一定是基于平台的，基于产业链贯通的企业才有做大做强的机会。现在在新形势下，市场巨大，有很多机会，而且产业高度分散，管理效率相对比较低。若把高度分散的机会相应的集约，效率有所提高就是很大的机会。他认为基于内容的、特别是创意内容的，未来肯定有更多的并购的机会，投机机构可以考虑做整合。
从全球范围来看，中国文化产业的占比是很低的，占GDP才二点多，美国达到了二十几，总体来讲差距比较大，这里面的商机是很大的。
版权那些事
在贝塔斯曼亚洲投资基金董事总经理龙宇看来，中国文化创意产业的机会还是很多很大的，但要能沉下心来。她认为中国的版权市场是一片洼地。她以时代华纳举例子：时代华纳进入中国市场，中国政府给了他们非常好的政策，但是他们却在黎明前撤退了。到2005年的时候，中国电影马上就要天亮了，每年票房增长翻两倍以上的时候，他们却觉得实在没有希望了，看不到中国人还有为内容付钱的可能性。没想到他们撤出中国市场之后，中国开始进电影院看电影，而且有的场次还爆满。
对于音乐产业来讲也是类似的，音乐产业现在非常的不景气，但行业从业者及投资人都要多点耐心。虽然中国市场人口基数非常大，但音乐市场相当集中，卡拉OK里点唱的七八万首歌曲是真正有价值的，这七八万首歌曲的版权即使用天价买下来，其实仍不算贵。如果真的有人愿意做这件事情，五年之后，相信拥有这个版权基础的企业会拥有很大的机会。
龙宇还指出，充分的市场竞争给了版权市场机会。这几年版权都在出现回归，哪怕最惨的音乐产业也在渐渐回暖。无论是很低的打包价还是怎样，版权首先有准生证了。
此外，文化创意产业的创新非常重要。音乐的消费形式跟十年、二十年前比都没有什么太大的变化，一首歌就是几分钟，音乐的形态毫无进展。龙宇说这其实就是整个渠道没有理顺。唱片公司本省要为这样结果负很多的责任。以前他们花了高额的预算包装天王巨星，投入很大，但实际上产品设计不合理，价格设计也不合理，直接影响公司的盈利。互联网、移动互联网给唱片行业提供了很多机会，音乐公司要善于抓住这些机会，做好产品，做好渠道。
第二是音乐的方向，不能责备人性，在美国也是盗版为绝对主流的消费，中国可能是更高了，我们使用后台技术怎么使大家的付费，或者付费的方式，付费的间接性，音乐以后是B2B的生意还是B2C的生意，现在我们B2B的生意占70%以上，卖给游戏公司，卖给手机公司等等这是我们的模式，我们在中国也会关注这一块儿。
政策支持给力
民间资本，商业资本，国有银行对文化创意产业相关的金融政策，贷款政策已经有很大进步，现在有很多公司凭资质能够得到授信。制播分离以后，不少独立的电影电视制作公司，在还没成形之前，就有一些民间或者商业资本愿意去支持。此外还有各方基金，都是在承担相当风险的情况下，已经在放了，而且相当积极。